У той час як дискусія щодо потокової передачі проти кінотеатру серед голлівудської еліти, багато хто викликає занепокоєння, що фізичні домашні медіа занепадають, це означає, що багато старих фільмів ставатимуть все важче для доступу. З цього лютого ми будемо відстоювати DVD та Blu-ray з щомісячним раундом одних з найкращих випусків.

Людське бажання — 18 лютого (майстри кіно)

По -перше, бутік -лейбл Eureka випустив Фріца Ланга 1954 року Людське бажанняу головних ролях Гленн Форд та Глорія Грахаме. Торгова марка Grahame Lurid Smolder використовується для чудового використання в цьому приміському нуару про внутрішні розчарування та зловживання подружжям. Після того, як став свідком свого чоловіка-рогося, вбити свого кохання-суперника, Вікі Баклі (Грехам) потребує Патсі, щоб здійснити її втечу. Увійдіть до Джеффа Уоррена Форда, інженера поїздів та ветерана війни в корейці, око якого потрапляє в чари Вікі, спрямований на використання Джеффа для вбивства її чоловіка. Поки що, так Подвійне відшкодуванняале Людське бажання відрізняється через своє рідкісне співчуття до його Фатальна фатальна формаі моральна сіра, визначена не просто типово нуарським мурком. Лангійські зображення рясніють машиною поїздів як повторюваного візуального мотиву, тоді як годинники та механізоване проходження часу постійно присутні. І все -таки це в людському елементі бажання, де фільм справді брязкає.

Пікнік — 18 лютого (Класика Еврика)

Потвоєлер Джошуа Логана 1956 року Пікнік Також бачить випуск з Еврики, в якому знявся Кім Новак у повному режимі дівчини, і постійно без сорочок Вільяма Холдена, як хизуючий дрифтер, що пропонує сумнівну втечу з екзистенціальної фуги міста для Белька Новака, Медж Оуенс. Пікнік Критика корисної Американи була зроблена краще в іншому місці, і кілька її послідовностей зраджують її коріння як сценічну гру. Тим не менш, Логан створює тонко жахливі моменти, такі як неспокійно-солодкий ритуалістичний співачка річки, що співає, як Медж, є королевою королевою громади. Гоммоеротичні образи також рясніють у фільмі, що захоплюється після статури Холдена-особливо в досить інтимній сцені, що змінюється. Тим часом, кінематограф Джеймс Вонг Хоу виготовляє кілька захоплюючих моментів з кривд-дигетичними випадками ключового освітлення, включаючи центральний танець фільму, в яких його теми туги, репресій та обурення зростають.

Хлопчики в групі — 11 лютого (другий зір)

Говорячи про репресії та обурення, знаковий, суперечливий фільм Хлопчики в гурті побачив перевипуск з другим видовищем. Адаптовано з гри Метта Кроулі, Вільям Фрідкін режисерський сценарій Кроулі про репресії та невпорядковані десятки групи гей -друзів, які повернулися протягом дня народження їхньої кількості. Широко-і справедливо-критикував за зображення геїв як внутрішньо самовідданих, Хлопчики в гурті все ще є важливим моментом у основному гей -кінотеатрі. Напевно, нерозуміння своїх підданих, Фрідкін все-таки викликає велику емпатію до них, захоплюючи принаймні мить 1970-х років субкультури Нью-Йорка, все з межі квартири.

Світ на дроті — 18 лютого (другий зір)

Новий випуск Rainer Werner Fassbinder завжди вітається, і тому надходить Blu-ray-видання другого видовища Світ на дротінабіг легендарного німецького режисера на наукову фантастику, спочатку знятий як телевізійні міні-серіали та знялися фаворити Фасбіндера Барбара Валентин, Гюнтер Лампрехт та Готфрід Джон. Попередження піджанром дистопії віртуального світу, що характеризується такими фільмами Трон, Тринадцятий поверх і Wachowskis ‘ Матриця трилогіяСвіт на дроті Одразу є науково-фантастичним трилером, що згинається на розум, і політична алегорія для післявоєнної Німеччини, для якої реальність в дуже реальному сенсі була розщеплена надвоє. Сюжет фільму більше, ніж трохи передбачуваний для сучасного, після-Матриця Аудиторія та його лаконічна таємниця використовують тривогу над імпульсом історії. Але знову ж таки, оповідне рушійне рушій ніколи не було рушійною силою Fassbinder. Натомість, через суміш делірітографічної кінематографії Майкла Балхауса та Ульріха Прінца та Хорта Гізе, Уолтера Коха та ультраучасного виробничого дизайну Курта Раба, нас втягують у світ, в якому простір і реальність є експериментальними, суб’єктивними та зміщуються.

Tokyo Drifter — 18 лютого (критерій)

Жоден місяць не був би завершеним без всюдисущих випусків з критерію. Барвистий, смішний гангстерський фільм Seijun Suzuki 1966 Токіо -дрифтер Землі з цимбальною сплеском та синкопічним ритмом імпровізаційного джазу. Відкриття в надмірному чорно -білому, Токіо -дрифтер Здійснюється в яскравий, маковий колір на шляху, здавалося б, лише 1960 -х років здатні виробляти. Окрім візуальних зображень, перший вчинок є досить непроникним, з загальною історією про начальників банди, що накручують один одного на угоди про нерухомість, поступаючись місцем стилю, настільки вишуканим, що він стає речовиною. Речі стають більш впорядкованими, коли антигерой фільму, Tetsuya «Phoenix» Hondo (Tetsuya Watari), продовжує пробігти після того, як боси зраджують його і відправляють Гітмена Гавера (Таміо Каваджі) після нього, що кульмінаціюється в найближчому протистоянні назад у головних квартирах. Стильний цинізм Сузукі та естетика коміксів мали неоднозначний вплив на жанр поп-злочинця, можливо, найбільш уважно відчувається на Заході через Квентіна Тарантіно, а також у британського режисера Едгара Райт Дитячий водій, і на внутрішньому рівні з японським аутером Такеші Кітано.

24 кадри — 4 лютого (критерій)

Остання функція перського режисера Аббаса Кіаростамі, завершеної посмертно, — це його прекрасна, медитативна 24 кадри. Складається з 24 нерухомості, зняті Кіаростамі, а потім тонко анімованими, 24 кадри — це фільм про акт спостереження як одночасно пасивну та активну діяльність, як і про самі зображення. Часто зображуючи природні таблиці, сцени жорстокості, байдужості та жорстокості існують разом з моментами гумору, краси та пафосів, коли двадцять чотири мініатюрні фільми розігруються перед нами. Фільм Кіаростамі нагадує нам про першість погляд глядачів, щоб зрозуміти світ — непомітна реальність стає спостережуваним порядок. Закінчуючи кодовану політичну заяву з жінкою, яка спить перед відкритим ноутбуком, 24 кадри — це зачаровуючий візуальний вірш та підходящий остаточний фільм для режисера.

Крістофер Мачелл | @Dr_machell