Ви можете пояснити що Жінки 20 століття про багато в чому. Це історія, що настає у віці, про хлопчика-підлітка під назвою Джеймі (Лукас Джейд Зуманн), що змирився зі своїми почуттями до протилежної статі (у цьому випадку Джулі, яку грає Елле Фаннінг) та тиск, що чинить його однолітки. Це фільм про апатію та самотність середнього віку, яку переживає мати Джеймі, Доротея (чудова Аннетта Бенінг). І нарешті, це вигадливе дослідження бурхливої ​​панк -сцени та феміністичного руху наприкінці 1970 -х Південної Каліфорнії.

Над усіма цими особливими характеристиками нові зусилля Майка Міллса стосуються життя: про мінливі стосунки та незначні тріумфи та трагедії, загальні для нас усіх. Це може здатися важким, але Жінки 20 століття це все, крім. Яскравий світлий і сліпучий колір домінує, як це спрацьовує у налаштуваннях Санта-Барбара, в той час як кожна сцена наповнена моментами, які, в свою чергу, захоплюючі, кумедні, гострі, незграбні, серцебиття, серцебиття та глибокі. Міллсу вдається поєднати натуралістичні виступи з атмосферою величі та піднесеного загону, завдяки майстерному візуальному стилю Шона Портера — подумайте повільно, ковзаючі камери та ретельно сформовані композиції — і коментарі для озвучення, в яких персонажі говорять із незазвичайного майбутнього — ніби поза порожнеч. Те, що ми дивимось, відчуває себе одночасно, як сьогодення, але також як ідеально збережений, позачасовий артефакт.

Часом, Жінки 20 століття демонструє рівень психологічної та емоційної чутливості, що є радістю бачити. Це вивчення того, що означає бути батьком та старшою людиною, оточеною, а часом збентежена молодими. В одному пам’ятному обміні Доротея прекрасно виражає комунікативні бар’єри материнства, коли вона каже другові Джеймі Еббі (Грета Гервіг), що «ти бачиш його на вулиці у світі, як людина» — маючи на увазі, що вона сама не робить. Доротея постійно викликає свою владу Джеймі та Джулі, які-сповнені попередньої впевненості після напівзробництва останніх томів феміністичної філософії та психоаналізу-відчувають себе вищими за «людей з її часу», які «ніколи не визнають, що вони помиляються».

На більш базовому рівні плівка Міллса — це екзистенціальні дилеми, якими поділяються кожне покоління. Джеймі, Еббі та Джулі можуть бачити панк-рух та останню радикальну філософію як довгоочікуваний прихід «правди», але, по суті, вони просто представляють один табір у нескінченному пошуку сенсу-з іншими, представленими загартованими циніками, як Доротея, який скаржиться на те, що «1979 рік, і нічого більше нічого не означає». Хоча Міллс, безумовно, охоплює і радує в естетиці періоду, він робить це з пізнанням, увесь час усвідомлюючи швидкоплинний характер примх і божевільних.

У своїй відмові до визначальної повної зупинки після будь -якого з його персонажів чи подій, Жінки 20 століття говорить про остаточну невідповідність кожної людини. Замість вирішення питань у вимушеному розповідному кульмінації, Міллс задоволений залишати конфлікти невирішеними, наміри незрозумілі і закінчуються розв’язаними, як і вони, як правило, в реальному житті. Кілька елегійних слів із старшого, ретроспективного Джеймі про його матір говорять багато: «Я спробую описати, що вона була. Але це буде неможливо».

Максиміліан фон Тун | @M3yoshioka