★★★★ ☆

Слідом за життям Корсиканського генерала з дитинства у Військовій академії Бріенна до провідних революційних французьких сил вторгнутись у Італію, французький директор Абель Ганс (який сам має коротку роль), вже використовував монтаж La roue. Наполеон Використовує це і набагато більше, щоб передати історію людини та країни, які змінюються більше за кілька років, ніж більшість коли -небудь у всьому житті. І камера Ганса не може стримувати своє хвилювання. Найбільш очевидною претензією на славу є його обурливо широкий триптих, співвідношення сторін 4: 1 остаточних сцен в Італії. Ганс буквально зняв три 1,33: 1 кадри поруч, щоб досягти зображення, ширше, ніж 70 мм, і Cinerama досягне.

Універсальність фільму щодо розміщення камери, руху та кутів приголомшлива для його часу; Майже будь-яка велика сцена може бути загальноприйнята як весь робочий день: захоплююча глибока постановка та багаторазові експозиції під час відкриття боротьби за сніжку; розгублене народження Ла Марсеязи; послідовність погони на конях, ясність якої перевершує багато сучасних дій, зняті сьогодні; Втікач Наполеона застрягло в морі та камери, що перекидається на хаотичну конвенцію. Дивовижно-це те, що Ганс задумав фільм бути лише однією з шестискладових саги, що деталізує все життя Наполеона; Перенесення його можливого заслання до святої Єлени можна побачити на ранній сцені в класі. Незважаючи на те, що ці плани були покинуті через їхню бюджетну вагу, репутація Ганса та його фільму продовжували зростати.

Зрештою, масштаб життя та досягнення Наполеона також подолав власний дизайн Стенлі Кубрика для одного фільму про нього, зрештою. Іншим великим активом фільму є те, як він представляє амбіції Наполеона як рішуче особисті. Забезпечуючи отримання більшої частини своїх міждиклу з історичних джерел, Наполеон показаний у кращому випадку, щоб бути неохочею людей; Він хоче найкращого для Франції, але відмовляється балувати примхи своїх громадян. Подивіться, як Ганс використовує червоний відтінок і миготливий тінь, щоб драпірувати Наполеона в революційному насильстві, він не може привести себе на підтримку; Іронія вбивства натовпу для отримання прав людини справді гірка. Подивіться на сцену набагато пізніше, коли Наполеон звертається до порожньої палати конвенції, в холодному синьому відтінку, з його баченням до Європи. Це бачення та сила людини ідеалів означає, що він піднімається над політичною жадібністю, детально описаною у фільмі, щоб стати великою надією Франції.

В основі всіх цих чудових сцен лежить чудовий центральний виступ. Виміряні вирази Альберта Діудонне та жорстокий погляд надають Наполеону точну владу та впевненість у собі, щоб зобразити людину, здатної перемістити ворожі натовпи до своєї точки зору. Підкріплений ще одним незрівнянним балам Карлом Девісом, ви можете відчути вагу історії протягом усього часу. Метрополісще 1927 р Наполеон але там, де він залишається впливовим тріумфом дизайну, Наполеон Це, мабуть, більш кінематографічне та інноваційне творіння з того року.

Джордан Адкок | @JordanReview