У акті алхімії, який повністю відповідає його темі, ісландському режисеру Бенедикту Ерлінгссону вдається одночасно чітко і туманно висловити традиції цирку та водевілю в новому архівному документальному фільмі. Шоу шоу (2015). Після переплетених сегментів його чудового повнометражного дебюту Про коней і людейЕрлінгссон вигадує вимираючу форму розваги, поєднуючи ретельно зібрані кадри різноманітних виступів у кілька тематичних розділів.

Незважаючи на відсутність оповіді, у фільмі в одну мить передається відчуття запаморочливого подиву, а в наступну мить нагадує нам про похмурі аспекти. Цьому блискуче сприяє оригінальна партитура Георга Хольма та Оррі Палла Дайрасона з Sigur Rós у співпраці з Гілмаром Орном Гілмарссоном і К’яртаном Дагуром Хольмом. Музика ідеально доповнює візуальні ефекти, починаючи від метрономічного очікування, коли піднімаються великі верхи та клоуни накладають свій макіяж, до трансових ритмів, що накладаються на бурхливих танцюристів.

Однак акомпанемент використовується як для підкреслення, так і для підкреслення. В один момент ритми їхніх барабанів створюють напругу під час серії смертоносних актів лише для того, щоб дія перейшла в образи хтивих, бідно одягнених жінок, яких демонструють, як моделі порто-гламуру. Там, де можна було б очікувати, що музика змінюється, це не відбувається, позбавляючи аудиторію звільнення від тиску, який могли б створити такі зображення, коли нейлонову панчоху кидають у захоплений натовп. Зіставлення та переходи є ключовими елементами документального фільму такого характеру, діючи разом із музикою, щоб створити контекст замість голосу за кадром. Ерлінгссон і редактор Давід Александер Корно використовують їх з точністю, перестрибуючи протягом усього часу від однієї гімнастки до іншої в матчі за частки секунди. Так само вони можуть переходити від пульсуючого видовища людини, яка ризикує своїм життям у рингу з небезпечною твариною, до реальності зламаної істоти, яка в страху та відчаї накидається на дресирувальника.

Спогад про чуйне дослідження режисером стосунків між людьми та кіньми у його першому фільмі лише додає глибини цьому елементу твору. І все ж, незважаючи на засудження, є також всепроникна ностальгія, яка досягає кульмінації в серії очей, прикутих до сцени в захопленні, тривозі та трепеті. Відсутність діалогу дозволяє глядачеві бути повністю охопленим тим, що він бачить і чує, і хоча іноді це може повторюватися або потребувати чіткої траєкторії, це створює гіпнотичну сцену, у якій двоє клоунів борються у вибухаючих хмарах кольорового порошку. Видовище двох дітей, які займаються боксом, викликає тривогу, але жах дитини, що плаче після удару, переривається двома іншими, які переживають кит. Шоу шоу привертає важливу увагу до недоліків цирків і їм подібних, якщо їх оцінювати з точки зору сучасної чуттєвості, але так само підкреслює прекрасну радість від можливості дивуватися.

Бен Ніколсон | @BRNicholson