★★★★ ☆

Перероблений перевипуск радянського режисера та художника Сергія Параджанова Колір гранатівлюб’язно надано спеціалістам -дистриб’юторам Другий погляд — це можливість знову відкрити унікальний кінематографічний досвід.

Кінотеатр не ставився до поезії особливо добре. Або ми отримуємо вірні репродукції інцидентів, що спонукають, або біопіки, що дозували поза фокусами штор тощо. На кожне Яскрава зіркає навантаження Вбити своїх коханих. Але біографія Сергія Параджанова вірменської поета Саята Нова, Ашуг або короля пісні — це фільм, який ухиляється від прози та розповіді, а натомість прагне до того, що сяє таємницею поезії.

Фільм представляє життя Саята Нова через серію вражаючих таблиць, з випадковою назвою. Як такий, є дуже мало діалогу, скоріше є пісні та декламації: «Я людина, чиє життя і душа — це катування» Ми чуємо, як гранати кровоточать на білий аркуш, риба помирає біля буханця хліба, біла троянда порівнюється з фоном шипів. І це просто запровадити дитинство поета. Фільм розділений на серію глав: дитинство поета, молодь поета, суд принца, монастир, сон, ангел смерті та смерті. У всьому поеті грає низка акторів: Мелкон Олексанян у дитинстві, Софіко Чіаурелі в юності, Вілен Галстян як дорослий чоловік і Джорджі Гегехорі як старий. Грузинська актриса Софіко Чіаурелі також грає в інші ролі як чоловіки, так і жінки, і її очі дивляться прямо на аудиторію одразу складно та захоплюючи.

Незважаючи на те, що фільм уникає звичайної кінематографічної розповіді, велику різноманітність буквально знакових моментів та образної оригінальності фільму в цілому означає, що сприйнятливий глядач може опинитися запамороченим і періодично спантеличеним, але ніколи не нудьгуючим. Вівці наповнюють церкву; Ченці чіпають за надгробними каменями, а поет та його люди рухаються з розміром благодаті танцюристів сомнамбута. Ми буквально спостерігаємо мрію. Це є символістичною роботою кіно з 1968 року. Також слід бути обов’язковою сценою вмираючих тварин — див. Роботу також Алехандро Джодоровського — але це нещасний факт часу. Багато контексту може бути невловимим для сучасної аудиторії, але це не здивує, що радянська влада відмовилася від фільму, настільки зухвало нелітеральним і настільки важким, щоб закріпити у вузьких обмеженнях ідеології.

Два роки раніше Андрій Тарковський потрапив у гарячу воду для свого портрета художника -ікони Андрій Рублев. Параджанов має подібну амбіцію перетворити знаковий на кінематографічну мову: кров, вода, очі та вітер, що клацають сторінками книг. Емблематичне мистецтво, з якого фільм бере своє натхнення, є одразу представленням і самою річчю. Це не лише картина священної, це священного предмета і Колір гранатів наближається до цього рівня таємничої неприступної краси.

Джон Блісдейл | @drjonty