★★★★ ☆

Моменти відкриття АлісаДебютна особливість письменника-режисера Джозефіна Макеррас-це чисте домашнє блаженство. Подружня пара двадцяти, Аліса (Емілі Піпонньє) та Франсуа (Мартін Свабі), грайливо б’ються на їхній незайманій кухні, відвідують вечерю з високим вмістом і поспішають на сніданок зі своїм маленьким сином у послідовності, яка б не відчував себе поза місцем IKEA.

Фасад трохи ковзає, коли ми бачимо, що Франсуа відбиває велику міру Джека Даніельса до 8 години ранку. Можливо, не дивно, що з цього моменту будь -яке відчуття внутрішньої нормальності в Алісі зруйновано до невпізнання. За один день Аліса виявляє, що її банківський рахунок був злий, вона стикається з виселенням, а її чоловіка ніде не знайдено. Ситуація, яка погіршується лише усвідомленням того, що їхні фінансові питання спричинені його залежністю від супроводу високого класу.

Це коли фільм Макерраса досягає перехрестя. Після подачі кастингу для розслідування агентства супроводу, Аліса мимоволі запропонувала роботу і починає усвідомлювати, що стати супроводом сама може стати виходом із її жахливого фінансового становища.

Враховуючи цю установку, одразу стане двома добре встановленими можливими напрямками-або фільм спускається в гострий 70-х, дивлячись на нижню сторону проституції в стилі півночі ковбоя та Клуте, або він перетворюється на більш типовий роман 90-х років, де працююча дівчина «врятується» від помітного клієнта в стилі справжнього романсу та, як «, милі жінки.

Освіжливо, Макеррас ухиляється від створення нюансованого, і взагалі більш автентичного погляду на супроводження. Зокрема, рішення Макерраса обмежити кількість наготи та резервних сцен сексу для розвитку персонажів, а не титуляції, забезпечує ідеальне вікно в часто небачену незручну та клінічну сторону сексуальної роботи.

Аліса Також вдається відчувати себе підривним завдяки рішучій відмові дозволити визначенню Аліси її рішення стати супроводом. Незважаючи на те, що це в основному досягається сміливим та швидким діалогом із сценарію Макеррраса, Piponnier також завдає великої заслуги за її величезний виступ як центральний персонаж фільму. Під час фільму вона без особливих зусиль переходить між кожною емоцією від розбиття серцебиття до великої радості і прекрасно захоплює баланс особистої вразливості та почуття обов’язку Аліси як матері.

До кінця фільму, Аліса Трохи перемикає фокус на більш сімейній драмі та досліджує більш широкі наслідки рішень Аліси. Однак, незважаючи на це, він підтримує почуття незалежності від більшої етичної дискусії навколо цієї теми. Зберігаючи акцент на Алісі та на тому, як на краще чи гірше, вона взяла під контроль власну сексуальність, щоб забезпечити сина.

Немає сумнівів у цьому Аліса — це розширення можливостей. Він вміло поєднує розповідний реалізм із переконливим розвитком персонажів та розумним діалогом, щоб створити захоплюючий погляд у тему, яка занадто часто переоцінена та сенсаціоналізована.

Джош Сенді | @Joshsandy