Як і головний герой свого фільму, Стенлі Кубрика Баррі Ліндон Піднявся із скромних обставин, але з ретельно і сяючим переробленим перевивоком ввічливості BFI, схоже, фільм буде більш стійким у вершині, до якого він досяг, ніж його нещасний герой. Хоча, у великій газеті чи в блозі десь буде принаймні один твір, який претендує на зневагу фільму. Такий шлях світу, втомлений звуковий Майкл Горден може коментувати.

У своєму первинному випуску драма періоду Кубрика була комерційним флопом, і критичні повідомлення, як правило, розглядали її як про отвір, звичайно, технічне досягнення, але холодний журнальний столик фільму, замерзла в Аспсіці і занадто покладається на щедрість французьких критиків, щоб зберегти свою репутацію в живих. Сяючий Була б свідома спроба режисера повернути популярну аудиторію, яка була відмовилася про те, щоб сісти через тригодинний фільм, встановлений у вісімнадцятому столітті, який, безумовно, відмовився бути римкою стилю Тома Джонса. Багато хто з фільмів Кубрика як орієнтир, можливо, пережив подібну траєкторію початкової неприязнь, або теплого захоплення в першій зустрічі, поступаючись місцем протягом багатьох років перегляду, щоб дивуватися і щось на зразок любові.

Фільм розповідає казку про Редмонда Баррі (Райана О’Ніл), романтичного молодого чоловіка із затоки Ірландії, який після катастрофічного кохання між собою, його двоюрідною сестрою Норою (Гей Гамільтон) та британським капітаном (геніальним комічним поворотом від Леонарда Россітера), опинився в світі у світі. Його пригоди з пікарески бачать, як він усиновлює ролі солдата, дезертира, коханого, солдата ще раз, шпигун, карт Sharp, поки нарешті йому не вдасться придбати собі багатство та новий титул, одружився з леді Ліндон (Маріса Беренсон). Однак його невдачі як чоловіка та вітчима, хоча і ні, трагічно, батько-його занадто гола амбіція та його незаможне походження в кінцевому підсумку призведуть до його руїни та великого горя для всіх учасників. Знятий з роману Вільяма Текері 19 століття, Кубрик розповів з оповіданням від першої особи та зробив вирішальну зміну до закінчення. Оригінальна книга- це щось на кшталт прото-флахмена, зізнання шахрая, половина задоволення від яких розбирає шалену брехню від самовиправдання. Кубрик бачить у своєму непостійному авантюриторі набагато більш трагічну фігуру, без батька, який стикається з низкою сторок на своїх подорожах, перш ніж стати одним самим: романтиком, який розставляється у своїх поняттях і стає нездатним до справжньої романтичної любові. Поєдинок, який проходить через фільм (набагато більше, ніж у книзі), виступає як ідеальна метафора для самого фільму, ритуалістичного, точного, формального, але містить (лише ледь містить) життя та смерть, пристрасть і трагедія.

Звичайно, фільм чудовий з його сумішшю живописця — майже обов’язково використовувати прикметник у будь -якому обговоренні Баррі Ліндона — пейзажів, ручного насильства, ідеально складених портретів та сцени при свічках Джона Алкотта. Музика від початкових гельських ефір до делікатної меланхолії Шуберта — допустимого анахронізму — і нарешті стукання долі, яка є підсиленою Сарабандою Генделя, підтверджує Кубрика як одного з найбідніших бомбардирів власних фільмів.

Нарешті, щось потрібно сказати про репутацію фільму про холод. Частково це походить від власних інтерв’ю Кубрика та його репутації маніпулятора з шахом, але всередині фільму є також часто осторонь розповіді, зростаючий цинізм самого Баррі та тих повільних споглядальних масштабів. Баррі, що дме дим на обличчі дружини, — це жахливий образ жорстокості та байдужості, але ми бачимо це як саме. І спалахи справжньої емоції тим більше щиріші за те, що вони так довго придушуються. Первісна травмована любов Баррі до Нори, його радість подружитися з Шевальє (Патрік Магі) і, зрештою, горе на смерті його сина прекрасно грається (О’Ніл ніколи не буде таким хорошим до чи з тих пір) і відчувати себе абсолютно щирим. Тут теж багато комедій, з серією прекрасних маленьких каменів, від Россітера — вартістю 1500 фунтів на рік — до дуельного фопа Стівена Беркоффа, а також фатально селінечного сера Чарльза Ліндона (Френка Мідлмасса). Це комедія манери, а не бурхливий удар, але цілком підходить до твору. Баррі Ліндон — це багатий кінематографічний досвід, який повністю заслуговує на те, щоб ще раз побачити на великому екрані і насолоджуватися його статусом одного з найбільших досягнень Стенлі Кубрика.

Джон Блісдейл | @drjonty