★★★★ ☆

Мусон -це елегантна, делікатно-температура другої функції режисера Гонга Хау, в головній ролі Генрі Голдінг як Кіт, британський в’єтнамський чоловік, який вперше за 30 років повертався до Хо Ши Міна, щоб розсіяти попіл батьків. Відстеження амбівалентних минулих та неоднозначних майбутніх, Мусон Переростає в задумливий портрет переміщення іммігрантів — один, позначений безперервною тугою.

Фільм відкривається накладним знімком великого немаркованого дорожнього перехрестя в Хо Ши Міна, голосно і живі з автомобілями та мотоциклами, що перетинають простір. Незважаючи на те, що потік руху нерегульований світлофорами, транспортні засоби безперервно меандрують поперек груп, здавалося б, оркестровані в ідеальній гармонії. Ця сцена захоплює стільки того, що може запропонувати Hong Khaou в решті Мусон: неспокійний міський пейзаж, невблаганний приплив пам’яті — і щирий пошук одного чоловіка, щоб знайти узгодженість та причастя всередині них.

Коли ми вперше стикаємося з набором, він зануриться в центр качофонного руху. Прибувши в Хо Ши Мін з -за кордону, ця сцена знаменує першу, вісцеральну, рахуючи для Кіта зі своєю землею та всіма його пам’ятками та звуками. Його подорож тут можна сказати, що є одним із поколінних дислокацій різних видів — у його родині, у двох країнах та протягом тривалого, недоброзичливого маршу часу.

Переміщення спочатку з’являється у сімейному сенсі: досвід, що змінює життя Кіта, дорослішання далеко від В’єтнаму, в країні, яка не була його батьками. Окрім родичів — і навіть відсторонені від двоюрідного брата — Кіт росте, пильно усвідомлюючи свій духовний розрив з предкового дерева, священні коріння якого дюйм все вглиб у в’єтнамську ґрунт. Лише смерть обох батьків він повертається у В’єтнам після більш ніж 30 років, перевозивши попіл і шукає місця поховання для свого вічного спокою. Кіт вирізає фігуру, не на відміну від покаяного паломника, гуляючи в тіні -близнюках: прихід і йдуть мігрант, прихід і проведення життя батьків на землі.

Існує також різний вид між поколіннями — визначається в більш широкому сенсі географії, національності та належності. Це Кіт, що прибуває до своєї землекористування, і виявляє його як виразно відрізняється від В’єтнаму, який залишили його батьки. Кіт зустрічає Льюїса (Паркер Сойєрс) на побачення, афро-американці, який відкрив бізнес у В’єтнамі, і батько якого є ветераном війни у ​​В’єтнамі. Кіт також знову поєднується зі своїм другим двоюрідним братом Лі, який знову підключає його до дитячої психогеографії будинку, нагадуючи йому про старі переслідування та сімейні події. Інша людина, з якою взаємодіє, — це Лін (Моллі Харріс), молода жінка стегна, яка любить мистецтво і є частиною сім’ї торговців чаєм Lotus.

Кожен з цих трьох персонажів можна розглядати як розповідну метафору для різних навігацій Кіта про те, що означає В’єтнам для нього — і як він взаємодіє з минулим, теперішнім та майбутнім. Втікаючи з країни після війни у ​​В’єтнамі, змусило випромінювати Кіт з країною — де вона була і тим, що вона стає. Це формаційне осколок спричиняє постійне споглядання та протистояння для нього, коли він рухається через В’єтнам — виражається візуально в Мусон Через безліч відбитків та дзеркал, в яких нам дозволено лише бачити простий привид KIT.

Критично, що форма фільму тут стає способом протистояти будь-якій схильності до «голлівудського типу» екзотики чи романтизації подорожі іммігрантів назад до його народи. Призупинення, щоб роздумути над цими моментами пошуку душі для Kit і ніколи не поступатися будь-якому чіткому емоційному кульмінації, Мусон Амблети повільно — поглинаючи глядача у власному сенсі відчуження та втрати. Міські пейзажі не спостерігаються через трояндовий об’єктив надмірного мандрівника, а через втомлене почуття привидного іммігранта швидкості швидкості та переходу. Люди, які оточують комплект, не є віддаленими тубільцями, а живими портретами між поколіннями, багатонаціональним розрахунком того, де є для нього будинок, і ким він обирає бути.

Мусон випускається в кінотеатрах та цифровому — 25 вересня.

Сара Мерікан