★★★★ ☆

Крістофер Нолан керує Своєю Перший біографічнийіз зображенням вченого, який розробив атомні бомби, які б спустошили, та міста Хіросіма та Нагасакі та поклали край Друзі світової війни. Дванадцята особливість британського режисера — це захоплюючий і виконаний кінематографічний об’єкт, але як вивчення величі, Оппенгеймер Суб’єкт часто затьмарюється авторськими захопленнями його автора.

У касі та культурному плані, Опенгеймер не доводить нічого, крім явища, який, безумовно, виходить за рамки популярності Нолана як режисера основного. Його фільм захопив мить у Зейтгейсті, який був кенлієзований вірусними маркетологами та Інтернет -культурою як Барбенгеймер — Портманто з фільму Нолана та Грета Гервіг Барбіщо вийшло в той же день. Фільми не могли бути далі, але обидва, схоже, захоплюють дві половинки одного і того ж публічного настрою, і популярне бажання популярного кінотеатру для мейнстріму, яке не передбачає супергероїв, глибокої безперервності чи мультиверсів.

Це як кінематографічний об’єкт Опенгеймер є найбільш успішним. Протягом своєї кар’єри Нолан культивував схильність до грандіозної, оперної та аспіраційно класичної. У фільмі багато зроблено з відомого рядка Оппенгеймера, цитованого з Бхагавад Гіта«Зараз я стаю смертю, руйнівником світів», а також вченого як сучасного Прометея. Методи підписів Нолана — його нелінійне використання часу та перспективи, що все більше руйнується в міру просування фільму, його грандіозні теми та емоційна холодність, його використання звуку для заглушення діалогу і, звичайно, його любов до формату IMAX — тут є тут. Але те, що вони роблять, однозначно, — це перетворити сам фільм на промішевий предмет видовища, з бомбою як її жахливим центром.

Ми залишимо етику такого представництва для інших, щоб обговорити, хоча розповідь — особливо під час другої половини фільму — досліджує плату за усвідомлення Оппенгеймера про жахливу втрату життя, яку він здійснив після бомбардування японських міст. Опенгеймер Фільм більше зацікавлений у екзистенційній та символічній сльозі, яку представляє бомба: видовище настільки жахливе, що змінило реальність і може ще знищити її. Є блиск до Опенгеймер І неможливо заперечувати технічний геній Нолана на маршалінгу такого проекту: часом це справді піднесений твір, який в інших руках було б трохи більше, ніж гідна приманка Оскара.

Але це, часто, розчаровуючий фільм, настільки часто зайнятий величезним тягарем, який повинен плече великих чоловіків: тема, яка не є не такою оригінальною, ні настільки цікавою, як здається, фільм. Хоча може бути помилкою читати занадто багато художника у своєму мистецтві, важко не бачити Нолана: Великого режисера, який вставляє себе в Оппенгеймер: жахливий виробник видовищ. І тому з підписами Нолана також приходять його кліше, номер один серед них його пошкоджені, бажані брюнетки у комуніста Флоренції П’ю Жана Татлока та дружини Емілі Блант Кітті, обидва виконують хорошу роботу в невдячних ролях. Більш успішною є хімія між Кілліаном Мерфі та генералом Меттом Деймоном Леслі Гроувсом, а Роберт Дауні -молодшим робить велику роботу, пробурмотуючись через свою роль як двозначної бізнесмена Льюїса Стросса (навіть якщо він засмутиться з деякими повними клатерами).

Коли -небудь майстер, рідко художник, Нолан сконструював грандіозну і страшну машину, захоплюючий предмет кіно та глибоко розчаровуючу роботу уяви. Опенгеймер Представляє багато того, що чудово про Нолана як режисера і є позбавленим, милосердно, багатьох поблажливості його попередніх знімків. Тим не менш, це, мабуть, найчистіший приклад бачення режисера історії: як один зігнутий великими людьми, які, в свою чергу, формуються його дугою; Ніколи не було зрозуміліше, скільки Нолан прагне до цієї дуги сам.

Крістофер Мачелл