★★★★ ☆

1953 Тирса і мішура був фінансовим і критичним невдачею, але зараз вважається одним із ранніх шедеврів Інгмара Бергмана. Це ‘S Важливе для того, щоб бути першою співпрацею Бергмана з Sven Nykvist (поділившись на кінематографії з Хільдінг -Бладом), але поза цим, Є багато, щоб милуватися і дуже багато любити це недосконало, але заклеювальне вивчення ревнощів, зради та природи ефективності.

Альберт Йоханссон (Åbe Grönberg) — рінгмейстер для боротьби з подорожей. Сподіваючись відвідати свою дружину Агду (Annika Tretow) та трьох синів після того, як покинув їх за три роки до цього, Альберт зараз перебуває у стосунках з молодою та красивою Енн (Гарріет Андерссон), ще одним членом циркової трупи. Це романтичне, якщо важке, життя, але, прибуваючи до міста Агда, поховані обурення та компроміси, зібрані на дорозі, починають виходити на поверхню.

Тирса і мішура не зовсім матч за інші його чудові твори, але разом із попереднім фільмом Літо з Монікоюось де Бергман виявляє чітку, реалістичну естетику, яка визначає його пізніші шедеври. Раннє ранкове відкриття на безплідному, примхливий ландшафт передбачає сільську апокаліптику Сьома печатка (Як і фінал, хоч і більш оптимістично, постріл) де Спалений співвідношення сторін 4: 3 піддає своїх персонажів до напруженого, тиску Misé en sceneзапропонував нервовий психологічний простір Персона. Забруднені обмеження каравану Альберта можуть поступитися порожній шведській сільській місцевості, а згодом до брукованих вулиць містечка, але туман клаустрофобії ніколи не піднімається, керованого життям, і компромісом, і кричущою підсмаженою еротизмом, зосередженою навколо епірування.

Прибувши до міста, Альберт підходить до директора місцевого театру, Сюберг (Гуннар Бьорнстранд), щоб запозичити костюми, щоб збільшити необхідну аудиторію для шоу. Хижацька, самозростання театру, що дивиться на ніс на цирку, представляє класовий вимір, з яким фільм ніколи не стикається, але тема забезпечує фонову текстуру для аналізу перформативності фільму. Усі основні гравці фільму — актори, але це коли вони поза сценою, коли вони справді виступають; Явно в циркових нарядах, які трупа носить, щоб оголосити про їх приїзд, а також у вишуканні, що Альберт та Енн Дон йдуть шапкою в руку до Сжуберга.

Оброблений через екрани та дзеркала, зображення Енни завжди є на одному з видалення із справжньої статті. Її сексуальність теж неоднозначна як щось і перформативне, і первинне. Тим часом, прикуті тварини часто пов’язані з Альбертом, зокрема, жалюгідного ведмедя, що пронизує за барами клітки. Ми є свідками клімактичного циркового шоу фільму не з точки зору глядачів, а в самій ямі, ніби ми є одним із виконавців. Нарешті, кульмінація — поєдинки кулачків між Альбертом та Сжубергом, коли глядачі пасивно підбадьорюють їх — стає бахтінським карнавалом, де театр і реальність перевернуті, стаючи не відрізняються один від одного. Не вистачає узгодженості його пізніших фільмів, Тирса і мішура все -таки є важливим моментом у кар’єрі Бергмана та захоплюючому творі кіно.

Крістофер Мачелл | @Dr_machell