2004 рік, мабуть, здається давно минулим для Дона Чідла, чия головна роль того року Готель Руанда здобув широке визнання своєю гуманністю у фільмі, який зображує дуже заплутану, жахливу справу. Останніми роками його робота в кіно здебільшого обмежувалася фільмами зі стайні Marvel, тому не дивно, що він відчуває потребу звільнитися, трохи ризикнути та «помилитися, бути сильним» на великій сцені. Милі впередшалений байопік про великого джазу Майлза Девіса, є його даниною пам’яті проблемному піонерові.

Написаний, знятий у головній ролі та зрежисерований самим Чідлом, цей фільм є виразно особистим підходом до жанру життєвої історії музо; в основному взятий з автобіографії Девіса, він зосереджується на двох різних періодах його життя, які переплітаються в оповіді окремої історії, але не всієї. У цьому відношенні він схожий на біографічний фільм про Браяна Вілсона 2014 року Любов і милосердя – які чергувалися вперед і назад у часі, щоб прийти до ширшого дослідження музичного вундеркінда. Ми бачимо молодого Майлза, який одягнений у свої улюблені костюми Brooks Brothers і виглядає чистішим, ніж зламаний хуй, але головна частина сюжету зосереджена на його відлюдній, пронизаній залежністю кар’єрі наприкінці 1970-х років.

Дейв Брейден (Юен МакГрегор) — докучливий журналіст, який відчайдушно прагне висвітлити велику людину, і його втручання в життя Майлза створюють тло для модульної оповіді історії — не випадковий кивок на піонерський підхід Девіса до гармонічних композицій. Проблема в тому, як часто кажуть, що він перебуває десь між двома стилями: він не може терпіти повторення себе та своєї минулої роботи, але він не може позбутися жалю та спогадів про минуле (зокрема, про свій шлюб із Френсіс Тейлор, яку у фільмі зіграла Емаяці Корінеальді). Він попереду та позаду, звук його власного валторна з основоположних записів 50-х та 60-х років приносить болісні нагадування про те, що якимось чином пішло назавжди, але все ж спіймано, афонічно, у застиглій формі – напевно, що буде відтворюватися і відтворюватися довго до ночі.

Підхід фільму до часу та структури здається музичним – вільним, без втрати зв’язності. Інша справа, звичайно, чи всім це до смаку, але в ньому є грайливість, яку важко не любити. Його випадкові набіги на територію екшн-фільму можуть також розчарувати деяких глядачів, але коли сценарій намагається бути смішним, це вдається. Майлз — боєць, у всіх сенсах, рідко хвилюючись про те, кого він погіршує на своєму шляху. Милі вперед чудово захоплює його дух. Це зворушливе, але ніколи не страшне: обов’язкове до перегляду шанувальникам музики, яким подобається дивна імпровізація та сміливі повторні інтерпретації.

Том Даггінс