Функція однокадрового кадру ще має пробитися в кінематографічний ландшафт таким же повсюдним способом, як це колись робила зарозумілість знайденого кадру. Але навіть якщо він перетвориться на популярний інструмент для оповідання історій, навряд чи ми побачимо таке приголомшливе досягнення, як те, що досягли режисер Себастьян Шиппер і його творча команда Вікторія. Примітно, що у фільмі немає жодних магічних маскувальних скорочень за всі його амбітні 138 хвилин. Він існує як повністю занурювальний і миттєвий досвід, жодного разу не привертаючи увагу до пристрою кадрування.

Цей примус шукати шви редагування в стилі схожості птахівник тут немає, оскільки те, що вам представлено, є цілком органічним і чистим використанням цього наративного обмеження, без будь-яких візуальних шахрайств або кричущих стрибків у часі. Проводячи фільм у спосіб, який рідко вимагають від акторів (вона буквально в кожному кадрі протягом усієї тривалості), Лайя Коста є титульною, схожою на піксі, бродягою з Іспанії, яка нещодавно переїхала до Берліна, здавалося б, без жодного плану чи стратегії. Одна в країні, де вона не розмовляє мовою, вона зустрічає галасливу групу молодих чоловіків, виходячи з клубу рано вранці. Піддавшись спокусі залишитися біля одного зі зграї (Фредерік Лау), який відразу ж захоплюється нею, вона гуляє з ними, п’є пиво, яке вони крадуть за межами ліцензії, і розкушує на приватному даху, куди вони пробираються.

Виявляється, гуляки збираються вчинити пограбування, щоб повернути борг за охорону в’язниці. Оскільки їхній водій, який прибув на втечу, надто збентежений, щоб керувати автомобілем, Вікторія з радістю пропонує свої послуги та йде з ними. Під час подорожі героїні немає жодного запаху будь-якого трюку, і стає очевидним, коли з’являються останні титри, наскільки майстерно Вікторія грає з поняттям тимчасового усвідомлення в кіно – не лише в межах самого фільму, але й у пасивному світі глядача. Коли ти усвідомлюєш, що все, що сталося на екрані, відбулося протягом відносно короткого періоду, коли ти сидів у тій темній кімнаті, тебе починає запаморочувати. Але успіх фільму залежить від гелеутворення кожного компонента, і це те, що Шіппер не випустив із уваги. Почавши свою кар’єру перед камерою, очевидно, що режисер знає, як отримати найкраще від своїх виконавців, незважаючи на дуже незвичний і фрагментований стиль, у якому їх просять грати.

Шиппер ідеально передає (за допомогою елегічної партитури Нільса Фрама) чарівний міський пейзаж після клубу перед сходом сонця, який відкриває новий день. Не має права на цьогорічну премію Оскар Кращий фільм іноземною мовою через велику кількість англійської мови (це єдиний засіб спілкування між двома головними героями), це неприємний недолік, оскільки Вікторія заслуговує на таке визнання, не в останню чергу через технічне та хореографічне диво, яке воно є, а й через розвиток кінематографа без опори на будь-які цифрові навороти. Пропонуючи невеликий перепочинок для глядача (навіть коли дії слабшають, віддані виступи сяють), це динамічний і вражаючий заряджений твір вірити який продовжує захоплювати та переконувати до останнього безперервного кадру.

Адам Лоуз | @adlow76